jueves, 14 de mayo de 2009

the body container

Éste sera el claim a utilizar en la exposición que se llevará a cabo en la galeria GKO, Tolosa, despues de mucho pensar nombres mas sesudos, mas bonitos, menos originales, de todo tipo...the body container nos parece adecuado por dos motivos:
el vestido es un contenedor del cuerpo
el cuerpo, si la ropa es toxica, pasa a ser un contenedor en su acepción más zafia.
por lo que, como estamos haciendo ropa, utilizamos tejidos que contenga el cuerpo de la persona que los lleva y como no són de plástico, queremos reivindicar que no podemos ser transportadores de sustancias nocivas, so...the body container

viernes, 13 de marzo de 2009

nosotros somos la mente y el resto de la naturaleza el cuerpo

vidriera

Las vidrieras están asociadas de manera indisoluble al arte religioso, yo diria, sin ser una experta en la materia, que lo posee casi en exclusivo, ya que aunque autores modernos hayan realizado trabajos en esta técnica y se aplique en algunos componentes de la edificación moderna, la imagen simbólica y significativa de la vidriera, corresponde en el imaginario popular a las inmensas vidrieras de las catedrase góticas, y en algunos casos a las vidireras de templos más discretos.
Aunque exista la pintura y la escultura religiosa en el imaginario popular no ostentasn este grado de casi exclusividad.
Es el motivo principal que nos conduce a la elección de esta apariencia para la representación gráfica de los modelos escogidos.
La técnica de la vidriera consiste básicamente en cubrir un espacio en el muro con pequeñas piezas de vidrio coloreado, que suelen reproducir escenas sagradas. Los vidrios de colores están unidos entre sí mediante tiras de plomo, que forman una retícula llamada emplomado o emplomadura. A su vez, existe una estructura más gruesa de plomo, con los contornos principales de las figuras así como el marco general, que se llama armadura. La función de la armadura es básicamente proteger la vidriera frente a los empujes del viento en la ventana.La vidriera tuvo su época de esplendor entre los siglos XII y XVI, en las catedrales góticas de España, Francia, Alemania e Inglaterra principalmente. Su éxito se debe a razones técnicas y de ingeniería: en el período gótico se desarrolló el arco apuntado u ojival, así como la bóveda de crucería, lo que permite una mayor altura del muro, así como una pared más delgada que puede horadarse con amplios ventanales, gracias a los diversos puntos de descarga de los empujes tectónicos.Las vidrieras más antiguas tienden a tener muchas más piececitas de vidrio, muy coloridos, con tonos muy puros y planos, y multitud de tiras de emplomados. Según avanzan los descubrimientos de vidrieros y maestros plomeros, los vidrios se hacen más grandes y traslúcidos, aumentan las gamas de colores y las calidades pictóricos, con más tonos, volumen, sombreado y movimiento de los personajes. Al fin y al cabo, la vidriera se traza sobre una pintura originalmente realizada por un artista diferente de los vidrieros.

lunes, 23 de febrero de 2009

hands

Sigo con el cuaderno de colección, para que negarlo, la parte que más disfruto, buscar, buscar dentro que sensaciones me produce, dónde va la idea, de dónde viene, identificarme, sentir, saber mirar, parir y criar ideas...Éste podria ser el proceso de una idea, aunque no sea del todo así; lo cierto es que no surge de la nada, pasan imagenes, descartas cosas de una vez, descartas cosas una vez has pensado acerca de ellas y sigues buscando, en este caso, me encontré unas manos, manos que oran y que siguen manteniendo la fe. Complicada palabra la fe, pues requiere de un cierto infantilismo, una mente racional, donde las posibilidades osn las que existen y estes convencido de ello, aunque la vida te sorprenda una y otra vez no dejarás de admitir solamente lo que tu mente puede alcanzar, somos limitados, si vemos el arbol no podemos ver el bosque...
Después de los antecedentes, he estado trabajando en la forma de presentar los referentes, las imagenes religiosas que me transportan a un lugar de mis recuerdos al que quiero rendir homenaje a traves de mis vestidos, de mi lenguaje. No queria detenerme en las imagenes, las imagenes simbolizan algo, una fuerza que mantienen a la gente, unos dogmas que te mantienen en el camino que cada uno considera correcto, como he dicho antes: la fe. Y, extrañamente, me venían a la cabeza imagenes de manos, arrugadas, jóvenes, de niños, pero la mayoria parecen pretender agarrar algo con fuerza...pudiera ser mantenerse a si mismos, también manos suplicantes, miedosas por pedir algo que tal vez no merezcan...nunca habia mirado tanto a la gente las manos como en la iglesia, casi siempre posadas en el regazo, nunca en los bolsillos pues no hay nada que ocultar a un Dios omnipresente, sin aspavientos, pues la solemnidad del sentimiento así lo requiere, pero es donde más expresan el estado del alma del que reza.
Un hilo finisimo lo une todo, las manos, las imagenes, la expresión de la fe...y de un hilo, precisamente, cuelgan las imagenes de los escapularios, y asi serán representadas las imagenes de referencia:como esos escapularios portadores de imagenes, sustentadores de fe, entre las manos...

domingo, 22 de febrero de 2009

de donde venimos



Ésta, es solo una de las imagenes en las que estoy trabajando como antecedente de la inspiración.

La verdad, encontrarlas no ha sido facil...en el recuerdo, sólo tenia una reciente colección de alta costura de Jean Paul Gaultier inspirada en las virgenes sevillanas, hace un tiempo oí hablar sobre las primeras colecciones de Josep Font, cuando no compartía páginas con Gaultier y se apasionaba junto a Luz Diaz y realizó una colección llamada "santas", a la que pertenece la imagen, Gori de Palma, desinteresadamente, contirbuyó mostrandome una colección de Feraud que evocaba de una manera un tanto atípica la arquitectura de las grandes catedrales góticas, Maria Jesús Prado añadió su granito a la playa, enviandome imagenes cuya inspiración eran los trajes cristianos, y asi, lo que empezo siendo un no fenir de ninguna parte, ha tomado forma y ahora tenemos una idea clara de lo que hubo antes.
Una vez recopilada la información y tras descartar varias ideas como presentación en el libro de colección he optado por ilustrarlo de esta forma. La primera opción era un efecto polaroid encuadrada econ lineas de tinta un poco emborronada, pero no tenia mucho sentido..la segunda opción tenia un tinte menos estético y más nostálgico, buscando en mis sentimientos recorde unas pequeñas capillas portatiles que recordaba de mi infancia, cuando pasaban de casa en casa entre los hermanos de la Virgen del Rosario, patrona del sitio dónde vengo, Las Casas, provicia de Ciudad Real, recuerdo como alguna vez de pequeña me mandaban recao de ir a buscar la capillita de madera, que emulaba un retablo de madera gótico, dónde se guardaba una pequeña imagen de la virgen y que peregrinaba de casa en casa. A pesar de que mi lado emocional ya estaba ganado, el resultado no terminaba de convencer, asi que recordé otra imagen de mi infancia, la típica estampa de vírgenes y santos rodeados de nubes con el cielo abierto por un resplandor divino. La idea encajaba con la inspiración, pero puede que no tanto con la espiritualidad libre de la mujer que va a vestir la ropa, necesitaba un aire mas chic, más urbanita...y que puede ser más urbanita y reconocido en el mundo entero, interpretado, mostrado una y otra vez por artistas graficos y cineasta reconocidos y de tendencia? el sky line neoyorkino¡ et voila...

miércoles, 11 de febrero de 2009

lecturas obligadas II

"la industria, la televisión y los hábitos de consumo rinden homenaje a la individualidad de las personas que manipulan: el nombre del cajero bancario en su ventanilla y las iniciales en la cartera. También se afirma la individualidad de las mercancías: las supuestas diferencias entre coches, cigarrillos y pasta dentríficas, que en realidad son iguales, sirven a la imagen engañosa de una persona individual, que elige libremente cosas individuales. Hay poca conciencia de que la individualidad se basa, a lo sumo, en diferencias insignificantes, mientras que en todos los caracteres importantes las mercancías y las personas han perdido toda inidvidualidad.(...)
No se es individuo, pero se tiene mucha inidvidualidad, y el ansia y el orgullo de cultivarlos"

lecturas obligadas

"Al cambiar los métodos de producción, sobre todo al aumentar la importancia de la máquina y sustituirse el ideal del trabajo y el ahorro por el ideal del consumo ("felicidad"), la clara obediencia a una persona quedó sustituida por el sometimiento a la organización, a la cadena de montaje, a las empresas gigantescas y al Estado, que convence al individuo de que es libre, de que todo se hace en su interés y de que él, el publico, es el amo verdadero. Sin embargo, precisamente por el gigantesco poder y el tamaño de la burocracia estatal, militar e industrial, por la substitución de jefes personales por burocracias impersonales, el individuo ha llegado a ser más débil que nunca, pero no es consciente de ello. Y para protegerse contra esta conciencia, individual y socialmente perturbadora, se ha edificado un ideal de libertas "personal"absoluta, ilimitada."